工業(yè)設計中是如何留白

     “留白”是一種藝術(shù)創(chuàng )作手法，存在于多種藝術(shù)領(lǐng)域當中，比如書(shū)畫(huà)藝術(shù)的“計白當黑”，文學(xué)藝術(shù)的“不寫(xiě)之寫(xiě)”，音樂(lè )藝術(shù)休止符的運用等等，都可歸入此類(lèi)。其共同點(diǎn)是強調以虛顯實(shí)，追求“無(wú)”中生“有”，對于實(shí)現形象間的流動(dòng)過(guò)渡，展開(kāi)創(chuàng )作性想象起到常規手法達不到的推動(dòng)作用。

       大家比較耳熟能詳的便是水墨畫(huà)中的大量留白。因為意境的烘托，水墨畫(huà)形成了一種窺一斑以見(jiàn)全豹的形式技法。這跟中國人的思維是有關(guān)聯(lián)的，虛詞，虛數，以小見(jiàn)大，八卦以3生萬(wàn)物都是中國人表達世界的性格。所以我們得到了留白的作用，延展想象空間，延展視覺(jué)空間。另一個(gè)作用，就是對比。

       最著(zhù)名的可能就是MUJI的海報。平面設計與繪畫(huà)具有相似性，圖中的留白突出了事物的主體，地平線(xiàn)專(zhuān)題則是傳達了一種無(wú)限可能之感，讓想象的空間充分地展示出來(lái)。你會(huì )想象MUJI未來(lái)有無(wú)限的可能，空間上也是一眼望不到頭。

       那么在繪畫(huà)、攝影和平面設計之外，留白是如何體現的呢？我們先要說(shuō)說(shuō)大家都知道的這個(gè)理論，格式塔。

       格式塔系德文“Gestalt”的音譯，主要指完形，即具有不同部分分離特性的有機整體。

     “格式塔”（Gestalt）一詞具有兩種涵義。一種涵義是指形狀或形式，亦即物體的性質(zhì)。例如，用“有角的”或“對稱(chēng)的”這樣一些術(shù)語(yǔ)來(lái)表示物體的一般性質(zhì)；以示三角形（在幾何圖形中）或時(shí)間序列（在曲調中）的一些特性。在這個(gè)意義上說(shuō)，格式塔意即“形式”。另一種涵義是指一個(gè)具體的實(shí)體和它具有一種特殊形狀或形式的特征。例如，“有角的”或“對稱(chēng)的”是指具體的三角形或曲調，而非第一種涵義那樣意指三角形或時(shí)間序列的概念，它涉及物體本身，而不是物體的特殊形式，形式只是物體的屬性之一。在這個(gè)意義上說(shuō)，格式塔即任何分離的整體。

      簡(jiǎn)單說(shuō)就是，人腦有自動(dòng)補完負形的能力。而工業(yè)設計師可以用這種方式做很多設計。廣義的空間還包含了時(shí)間，那么在當下時(shí)間之外，留白讓我們產(chǎn)生了無(wú)限的遐想，我們可以用之余的時(shí)間做太多可能的事情，這樣一款鐘表讓我們去思考生命無(wú)限的可能。其實(shí)你看配色，設計師赫里特·托馬斯·里特維爾德設計的時(shí)候，黃色的截面就是告訴使用者，這種線(xiàn)條是無(wú)限延伸的。出現在你面前的椅子只是設計師截取的一部分而已。當然這是比較高級的做法，大部分留白做法還是會(huì )用其對比屬性。